miércoles, 12 de diciembre de 2007

Brasil 2007

Exposición "Los sabores del viajar" en Lua Cheia


espacio de gastronomía francesa y de cultura


Garça Torta, Maceió, Alagoas


Lucia, dueña del espacio, recorriendo la exposición conmigo



Juegos ancestrales. óleo sobre tela, 100x100 cm.



El mensajero, Nuevo recorrido, Etapa heraclitiana, óleos sobre tela 50x70 cm.


Más cuadros


Desde la costa, óleo sobre tela, 50x70 cm.

Aventurero, óleo sobre tela, 50x70 cm.

Confluencia, óleo sobre tela, 50x70 cm.



Colgada la muestra, descanso con Thierry y Lucía Parra






Experiencia adicional: muy concentrada, pelando manzanas por primera vez en la cocina de un restaurante de alta gastronomía



Ahora nos mudamos a la Casa de Arte, también en Garça Torta, con otro proyecto:




La vaca en el pensamiento hindú


a partir de los escritos del Dr. Satish Kapoor, Presidente, UBS, Panjab University, Chandigarh, India

Durante mi estadía anterior en la Casa de Arte, Garça Torta, Maceió, Alagaos, conocí al artista plástico Tito Mendes y le presté una mano para realizar un buey ideado por él. Cuando cosiendo yo la falda del buey, estuve fuera, dentro del buey mil veces, y así incorporé el significado de esta imagen popular brasilera tradicional que me fascinó.

Cuando la directora del proyecto cultural me invitó nuevamente a exponer en octubre 2007 en la Casa de Arte, quise devolver al público local otro pensamiento acerca de los bovinos, pensamiento que nos venga de otro continente para mostrar la universalidad de la relación entre el ser humano y la vaca u otros bovinos según las culturas.
Además, como muchos, estoy preocupada por la probable falta de agua potable en un futuro no tan lejano, y la evocación del pensamiento hindú tal como lo recuerda el Dr. Satish Kapoor acerca de los árboles por una parte y de la vaca por otra parte me sugirió un sueño original:
El árbol es el instrumento más importante de transformación de la energía solar proporcionando al hombre elementos vitales para su bienestar y salud, o sea flores, frutas, madera y remedios, tal como la vaca, fuente inagotable de leche.
Inserté la obra Kalpa Taru como introducción a la instalación porque al igual que la vaca, este árbol nació del revuelto del Mar primordial de leche (amritamanthana).


Kalpa Taru, óleo sobre tela, 60x70 cm.

Entre los distintos nombres sánscritos del árbol de la eternidad, elegí Kalpa Taru, porque me suena como la palabra “mandacaru” que es un cactus que crece en la catinga brasilera y que la leyenda popular vincula con la lluvia: “Mandacarú, cuando florezcas en la seca, es la señal que la lluvia llega al Sertao” (zona semidesértica de Brasil).
Y aquí viene mi sueño, revirtiendo el pensamiento hindú e imaginando que las vacas en su bondad devuelvan a la tierra quebrada su fertilidad inicial.
Plasmé esa idea en una instalación: las vacas, de un metro setenta de alto, hechas con cartón pintado, regando la tierra quebrada con su leche.
Colgadas las vacas en un espacio muy apropiado, que dio para imitar un establo, llamaron mucho la atención del público numeroso que visita en forma continua la Casa de Arte, inclusive la prensa que ni siquiera avisa antes de venir a juntar material de información cultural, las maestras y sus alumnos muy interesados que aprovecharon para hacerme todo tipo de preguntas no sólo sobre mi trabajo artístico sino también sobre los países en los cuales tuve la oportunidad de vivir.
Todas las fotos a continuación muestran las etapas del trabajo, y su resultado.















Para compensar y agradecer las condiciones ideales de alojamiento y trabajo, cumplí con el deseo de los niños de la Casa de Arte, dictándoles clases de español.
Hay que recalcar que en Brasil la enseñanza del español es obligatoria en todas las escuelas públicas. Esta obligación no se aplica a la Casa de Arte que no es escuela pública sino “punto cultural”. Sin embargo los talleres de idiomas corresponden a la filosofía de los titulares de brindar a los niños esta apertura al mundo tan enriquecedora y necesaria en la actualidad y el futuro.
Me encontré con niños tan hambrientos de cultura, que se divierten aprendiendo y me exigieron clases de dos horas y media sin pausa. Lo lamento mucho pero lo único que no llegué a hacer fue dictarles clases diarias como lo pidieron, inclusive los domingos. ¡Ni hablar lo emocionante de este pedido!
Recomiendo el libro de Laura Ratto “Rimaginando”, ilustrado por Stéphanie Chagnon, libro que despertara mucho interés por la Argentina y me facilitó mostrar la relación entre el aprendizaje de idiomas y el intercambio con otros pueblos.

Para compensar y agradecer….pero una vez más, la agradecida soy yo!
Pienso que la calidad de concentración de Thaina, Francisco, Edilane o Cristiano entre otros se puede apreciar en las fotos a continuación.








jueves, 28 de junio de 2007

Bruselas

Participé del Salón de los Artistas Miembros (El SAM) del Who's Who Art club international en Bruselas (Bélgica) y ya volví a la Argentina para compartir las emociones de este último viaje.


tapa del catálogo


En el camino entre París y Bruselas: algunos días en Lille



fotógrafo: Marcel Croccel

Hice escala primero en Lille, ciudad del norte de Francia para reunirme con amigos de muchos años y otros nuevos, conocidos por Internet, ante todo mi secretaria personal, Mihaela Ionescu, una jovencita rumana que estudia sicología en Francia y ella escribió encima de la foto que esta arriba:
"Amistad nacida simplemente, mariposa frágil y colorida, que puede volar, no puede entorpecerse ni de promesas, ni de proyectos, y en la cual permanece siempre una fiel complicidad, un jardín de instantes donde reposar."



Bruselas, galería Futurart

fotógrafo: Marcel Croccel

Presenté tres óleos abstractos: (de arriba a abajo) "Resistencia", "Reconquista", Misiones".
Durante mi muestra individual en el Museo de Arte Contemporáneo Beato Angélico tuve el gran honor de ser invitada por la Profesora Marta Elena Aramburu para participar del programa de la Fundación Pro Humanae Vitae que Multicanal pasó el martes 22 de mayo en su canal de La Plata y aproveché esta entrevista para mostrar estas nuevas obras antes de viajar.

Prensa belga: “L’évènement” de Bruselas (25 000 exemplares)
traducción del comunicado de prensa


El Salón de los Artistas Miembros del

WHO’S WHO Art club international (SAM)

en la galería Futurart en Bruselas con dos exposiciones :
del 6 al 10 de junio y del 13 al 17 de junio 2007


El Salon de los Artistas Miembros del WHO’S WHO Art club international (SAM) tuvo lugar en la galería Futurart, dirigida por M. José Soto, presentando a ciento setenta y dos de sus artistas miembros, procedentes de diecinueve países, repartidos en dos muestras: del 6 al 10 de junio y del 13 al 17 de junio 2007. El éxito acompañó este evento y los numerosos artistas presentes en los dos vernissages pudieron apreciar la calidez del lugar así como el excelente agasajo que recibieron. Una experiencia exitosa que convoca a otras y debería convertir el SAM en un salón viajero. Tomen nota los dueños y titulares de salones de exposición en particular en Europa…

El WHO’S WHO Art club international reúne a artistas contemporáneos de distintas zonas del mundo, según los criterios expresados en su carta publicada en http://www.whoswhoart.com/, a fin de difundir sus obras en un cuadro editorial bajo el amparo de lugares culturales independientes del mercado del arte contemporáneo. Así, da prioridad al trabajo y la trayectoria personal de cada artista en relación con su o sus prácticas artísticas. Facilita a su vez el acceso del público a un aspecto de la actualidad artística independiente de las reglas del mercado, sin dejar de lado ni el arte en marcha ni los talentos que merecen ser destacados. Los artistas son libres de vender o no sus obras, y el WHO’S WHO Art club international o sus representantes no cobran ninguna comisión. O sea, el público está siempre en contacto directo con los artistas miembros, sean cuales fueran las actividades que el WHO’S WHO Art club international coordine para representarlos.

El SAM eligió Bruselas en homenaje a la riqueza artística de esta ciudad, creando nexos entre sus artistas miembros y el público local, inclusive entre los actores, artistas y mediadores culturales que comparten los mismos valores expresados en la carta del WHO’S WHO Art Club International.

Por este evento del SAM fue publicado un catálogo con numerosas reproducciones. Ya está disponible en la Web, así como este comunicado y dos diaporamas, uno por cada una de las inauguraciones. Por lo tanto el público puede continuar su visita en cualquier momento y tomar contacto directo con los artistas que más le agraden. El SAM sigue presente en el mundo cibernético… ¡hasta presentarse en otra ciudad!

Contacto: Mme Sophie Lardoeyt-Onural
WHO’S WHO Art club international
Tél. : 00 41 22 734 71 58 Fax : 0041 22 734 71 87
info@whoswhoart.com - http://www.whoswhoart.com/

Acto de presentación de la muestra

fotógrafo: Marcel Croccel
Fui nombrada en enero 2006 miembro de la comisión de "pilotage" del club y represento al Who's Who Art club international en la Argentina. Por eso participé en el acto de presentación de la muestra junto con Michel Barrer, coordinador de eventos culturales y Sophie Lardoeyt-Onural, encargada de la administración.
Los artistas argentinos interesados en asociarse pueden comunicarse conmigo.


Mis comentarios

Muchos artistas no pudieron viajar y sólo mandaron sus obras. Por lo tanto la numerosa concurrencia estuvo compuesta por amateurs de arte, convocados por la prensa, y amigos de los artistas que apreciaron la buena presentación de las obras y su diversidad. Felicito a Michel Barrer, por ser tan responsable ya que colgó la muestra solo sin aceptar ninguna ayuda y desplazando los cuadros siempre con mucho cuidado y utilizando guantes blancos, como corresponde.


Por mi parte tuve el placer de ser acompañada el día de la inauguración y durante toda la semana por muchos amigos, algunos de los cuales vinieron hasta de La Haya-Países Bajos para ver la muestra. Sin embargo, este vernissage me dió la oportunidad de compartir ideas y experiencias con muchos artistas de lugares tan distintos como París, Túnez, países de Europa del Este, Bélgica por supuesto, etc. Los directivos del club y los titulares de la galería nos mimaron a todos, artistas y público y creo que todos salieron tan felices como yo. Gracias a todos los organizadores y presentes por esa buena onda.

Ver todas las fotos: http://www.whoswhoart.com/SAM/Diaporama1/index.html

Paseos

En mis momentos libres, recorrí otros sitios culturales como librerías, espacios de arte, museos y restaurantes. Volví con muchos libros, recuerdos valiosos y nuevas relaciones que ya considero amigos por la riqueza de los momentos compartidos. Agradezco a mis amigos y amigas belgas que me llevaron a esos lugares y me presentaron a personas tan cálidas.

Recomiendo en particular una visita virtual de los Museos Reales de Bélgica: http://www.fine-arts-museum.be/